Making the body all eyes
Phillip Zarrilli & Kaite O’Reilly
UK
Escola de Verão 2010

Making the Body All Eyes
Workshop
Fábrica dos Leões, Universidade de Évora
24 de Agosto a 2 de Setembro

Conversa com Kaite O'Reilly e Phillip Zarrilli
Uma oportunidade privilegiada para conhecer melhor os formadores do segundo curso intensivo da Escola de Verão, os seus processos e trabalhos!
Anfiteatro (sala 111), Palácio do Vimioso/Universidade de Évora
1 de Setembro, 19h
Entrada livre

'Dos Livros de Évora": A Library of Hands
Apresentação final - Performance
Biblioteca Pública de Évora
3 de Setembro, 21h30

Duração: 50min.
Todas as idades
Entrada livre*
* Lotação limitada - é recomendada reserva, através de um dos seguintes contactos:
rvalente@escritanapaisagem.net, +351.932.514.803

Depois de terem coordenado a segunda edição da Escola de Verão, em 2009, o teórico de teatro, actor e encenador Phillip Zarrilli e dramaturga, dramaturgista e criadora de performance Kaite O’Reilly orientam um novo curso, dirigido a actores, performers, bailarinos e escritores. O trabalho desenvolvido no curso culmina numa performance site-specific e em-processo, intitulada "Dos livros de Évora”: A Library of Hands, a ser apresentada na Biblioteca Pública de Évora.

Em Making the Body All Eyes (Tornar o corpo ‘todo olhos’) a criação artística é abordada na perspectiva da performance e da escrita de/para performance, através de um treino psicofísico e orientado para estimular a imaginação.

Phillip Zarrilli introduz os participantes ao seu treino psicofísico internacionalmente reconhecido, no qual articula exercícios baseados em artes marciais e de meditação asiáticas, como o kalarippayattu e o Thai Chi Chuan, com princípios essenciais e abordagens concebidas por encenadores e teóricos do teatro ocidental como Stanislavski, Grotowski, e Artaud.

A outra componente do curso foca-se na escrita de/para performance. Orientados por Kaite O’Reilly, os participantes vão construir textos a partir de exercícios para estimular a imaginação, explorando diferentes pontos de partida e estéticas. Estes exercícios têm por base um trabalho sobre imaginação inspirado na abordagem de Michael Chekhov.

À medida que o trabalho no curso progride Zarrilli e O’Reilly colaboram entre si e com os participantes na criação de uma performance, tomando como ponto de partida exercícios psicofísicos, textos de autor, textos ‘encontrados’, e as reacções ao espaço da performance – a extraordinária sala de leitura da Biblioteca Pública de Évora. Após dez dias de trabalho intensivo será apresentada a performance site-specific e em-processo: “Dos livros de Évora”: A Library of Hands. Uma performance que materializa uma combinação dos processos de trabalho de Zarrilli e O’Reilly: criação de textos tomados como estimulo para a criatividade, textos representados, e improvisações estruturadas. A peça será igualmente reflexo de questões artísticas gerais que ocupam os criadores, bem como de questões específicas suscitadas pelo trabalho no espaço da Biblioteca Pública de Évora e sobre o conceito e práticas de arquivo: que possibilidades performativas nos oferece o espaço enquanto lugar onde algo pode acontecer? Que estímulos à criação de textos e partituras provocam os livros desta biblioteca? Qual é o toque e a sensação desses livros? Que histórias estão “contidas” textos?

Phillip Zarrilli e Kaite O’Reilly dirigem o curso Tornar o corpo ‘todo olhos’

Phillip Zarrilli é internacionalmente reconhecido pelo seu método de treino psicofísico do actor, baseado em artes marciais e de meditação asiáticas, e como encenador. Tem um estúdio próprio (Tyn-y-parc C.V.N. Kalari/Studio) em Gales, e dirige workshops um pouco por todo o mundo – incluindo os recentes workshops e residências de longa-duração no Centro de Estudos sobre Jerzy Grotowski (Polónia), no Festival Internacional de Teatro de Seul, no International Workshop Festival (Londres), no Teatro Nacional da Grécia, Theatre Training Initiative (Londres), Companhia de Teatro Tainan-Jen (Taiwan), TTRP (Singapura), Associação Teatral Gardzienice e Passe Partout (Holanda), entre muitos outros. As suas produções mais recentes das peças de Samuel Beckett, que circularam por Los Angeles (2000), Áustria (2001) e Irlanda (2004), foram aclamadas pela crítica e galardoadas com os prémios de ‘melhor actriz’ e ‘produção corajosa’ em Los Angeles. Em 2002 colaborou com a artista e escritora premiada, sedeada no Reino Unido, Kaite O’Reilly, e com o Teatro Asou (Áustria) na performance, Speaking Stones, que estreou na Áustria em Setembro, apresentada pela primeira vez na Áustria em Setembro de 2002, e estreou em Inglês em Varsóvia (Polónia), sob o convite do Centro de Estudos sobre Jerzy Grotowski, em 2003, voltando mais uma vez à Áustria com uma apresentação em Aflenz, 2004. Também em 2004 encenou The Water Station, de Ota Shogo, com o TTRP na The Esplanade Theatres on the Bay em Singapura. Entre 2005 e 2006 encenou Die Zofen (As Criadas) de Genet na Áustria, e esteve em digressão, pelo EUA, durante Março e Setembro de 2007, com The Beckett Project. Em 2007 encenou, em Singapura, a estreia de Attempts on Her Life, de Martin Crimp, (uma produção do TTRP na Esplanade Theatres on the Bay). Recentemente encenou a estreia mundial, e aclamada pela crítica, de The Almond and the Seahorse, de Kaite O’Reilly’s, com a Sherman Cymru, e a nova tradução de Psicose 4:48, de Sarah Kane, na KNUA (Seul, Corea, 2008). Entre 2009 e o início de 2010 colaborou com Kaite O’Reilly e Jo Shapland na criação de Told by the Wind; este trabalho foi apresentado como work-in-progress em Agosto de 2009 no Festival Escrita na Paisagem, e estreou em Janeiro de 2010 no Chapter Arts Centre de Cardiff.

Zarrilli também é reconhecido pelo seu trabalho com bailarinos e coreógrafos indianos. Em 2000 dirigiu Walking Naked, com o bailarino/coreógrafo bharatanatyam, Gitanjali Kolanad, estreou em Chennai e fez uma digressão internacional até 2004, passando por Mumbai, Londres, Seul, Nova Iorque, Toronto, etc. Em 2003 adaptou e encenou a farsa em Sânscrito do séc. XVII para a companhia de dança/teatro bharatanatyam, sedeada no Reino Unido, Sangalpam, com performances no Purcell Room, Queen Elizabeth Hall (Royal National Theatre, Londres), e por todo o Reino Unido. Em 2006 completou um nova performance a solo, The Flowering Tree, com Gitanjali Kolanad.

Junta-se ao seu percurso profissional o ensino do processo psicofísico nos cursos superiores do departamento de Theatre Practice da University of Exeter (UK). Entre os seus numerosos livros destacam-se (como editor) Acting (Re)Considered (2ª edição no prêlo), When the Body Becomes All Eyes (1998), Kathakali Dance-Drama: Where Gods and Demons Comes to Play (2000), e (como editor) Martial Arts in Actor Training (1993). O seu novo livro com um DVD-Rom interactivo (por Peter Hulton) sobre a sua abordagem ao treino do actor e performance, Psychophysical Acting: an intercultural approach after Stanisalvski acaba de ser publicado pela Routledge Press (2009).
Mais informações em: www.phillipzarrilli.com

Kaite O’Reilly é internacionalmente reconhecida como dramaturga e dramaturgista galardoada. Mais recentemente, foi uma das vencedoras do Prémio Susan Smith Blackburn (2009), com The Almond and the Seahorse. Outros prémios que recebeu incluem: o prémio Peggy Ramsay com YARD (Bush Theatre, Londres e Schlacthaus, Maxim Gorky Theater, Berlin), o prémio MEN de melhor obra em 2004 com Perfect (encenada por John E McGrath) e o prémio Theatre-Wales em 2003 com Peeling. Em 2008, Kaite foi galardoada com o prémio Major Creative do País de Gales com ‘D’ Monologues, que está neste momento a ser desenvolvido no National Theatre Studio, em Londres. Actualmente encontra-se a escrever uma nova versão dos Persas de Ésquilo, para ser encenada por Mike Pearson para o National Theatre of Wales. Kaite e Phillip colaboraram em Speaking Stones, para o Theatre Asou, e em Told by the Wind.
Mais informações em: www.kaiteoreilly.com